Steine fügen sich zwischen den Beton. Wasser stürzt blau leuchtend über sie, bevor es sich im Raum verliert. Betonrausch setzt sich damit auseinander, wie in einem Tunnel Landschaft- und Natur dargestellt werden können. An- und abschwellendes Rauschen ist zu hören, das jedoch kein Wasser ist, sondern sich bei genauem Hinhören als Verkehrslärm auf einer nahen Brücke entpuppt. Das falsche Rauschen, der Beton, hinter dem sich in weiteren Tunnelröhren Autoströme ergießen, und das sanfte Blau verbinden sich zu einem Geflecht aus geträumter und realer Landschaft.

Zwischenräume, Niemandsland, Baulücken werden in nicht mehr noch nicht untersucht. Auf leichte Stoffbahnen projiziert, tauchen Buchstaben auf, fügen sich zu Gedichten über verschiedene Arten von Resträume zusammen und verschwinden. Sie mischen sich mit Bildmaterial aus gebauten Modellen eben dieser Orte. Sie fragen, wie Orte aussehen, die nicht mehr und/oder noch nicht eine Funktion erfüllen. Wie begegnen wir ihnen? Was finden wir bei ihnen?

Wo verlaufen die Grenzen zwischen toter Materie und lebenden Organismen? Wieviel neues Leben lässt sich in Verfall finden? Anhand dieser Fragen untersucht manchmal - nach und nach - später eine mögliche Beziehung zu einem leerstehenden Haus.
Die Installation besteht aus drei Aspekten, die zugeschnitten auf die Gegebenheiten des Ausstellungsraumes entstanden sind. 

Modelle Düsseldorfer Zweizimmerwohnungen stapeln sich zu einem fragilen Wolkenkratzer. Durch die Fenster- und Türöffnungen erlauben sie den Betrachtenden Einblicke in fremde Wohnräume. Aus dem Turm selbst kommen die Geräusche des Wohnens. Mit Babygeschrei, Toilettenspülung und Klaviergeklimper werden zwei Tagesabläufe nachgestellt.
Düsseldorf - 2-Zimmer - kalt (13.11.2023) untersucht, wie Stadt heute aussieht und lädt dazu ein, sich neue, utopische Wohnkonzepte auszumalen. Wie leben wir heute? Wie gestaltet unser Wohnraum unser Miteinander und was für andere Möglichkeiten sind denkbar?

Bei der 78. Bergischen Kunstausstellung erhielt Düsseldorf - 2-Zimmer - kalt (13.11.2023) den ersten Publikumspreis.

In Susan Sontags Alice in Bed stellt sich die Protagonistin vor, nach Rom zu reisen, und denkt über die besonderen Möglichkeiten und Limitationen nach, die sich daraus ergeben, sich eine Reise bloß vorzustellen.
Die Installation In my unguided mind kombiniert den Monolog über die Romreise und Unguided Tour, eine Auseinandersetzung Susan Sontags mit dem Reisen im Allgemeinen. Zitate aus beiden Texten werden von einer Stimme gesprochen und verschmelzen zu einem Zwiegespräch, das beispielsweise Assoziationen über (imaginäre) Reisen, Tourismus und Erinnerung anregt. Über einem Bett dreht sich ein Mobile aus Elementen, die eine andere Form der Romreise darstellen, und die Betrachtenden einladen, sich hinzulegen und zu träumen.